A vokálban. Szükséges-e ez az elválasztás? És ha szükséges, miért?
A hangfajták meghatározása pedagógiai munkában fontos a hang megfelelő oktatásához, a gyakorláshoz, valamint a zeneszerzők számára a vokális művek írásakor.
A következő szavazati jogot osztják el:
A meglévő típusokon kívül vannak közbenső hangok (lírai-drámai tenor, lírai-színes szoprán, líra-drámai szoprán).
Hangtípus-meghatározás
.
Timbre - hangszínezés. A hangzással a hangokat puha, éles, fakó, gazdag, vastag, fényes részekre oszthatjuk.
Csak az ütem meghatározása nem elégséges módszer, mivel a vokális hangfogalom magában foglalja a tartomány fogalmát.
A tartomány a hang hangereje a legalacsonyabbtól a legmagasabb hangokig. A szavazattípusok feltételes tartománya (hivatkozás a cikkre). Van a "munkaterület" fogalma - a tartomány extrém magas és extrém alacsony hangok, azaz a telek, amelynek hangjai kényelmesek énekelni.
Az elsődleges hang az egy vagy több hang, amelyet az előadó jól hallhat. Ezek a hangok a tartomány közepén vannak, gazdagabbak és gazdagabbak, mint más hangok. De a magas szopránok gyakran fényes hangokat hallanak - az elsődleges hangok nem átlagos hangok, hanem felső hangok, és ezek a hangok a legjobbak a hangban.
A hang meghatározásának egyik módja annak meghatározása, hogy melyik szövés (tartományszegmens) - magas vagy alacsony - az előadó gyakran szabadon, könnyedén, feszültség nélkül énekel. Van egy koncepció a kényelmes vagy nem kényelmes textsitura a hang. Nyilvánvaló, hogy a kényelmes textsitura a munkaterület hangja. És ha ilyen hangok teszik az elvégzett munkát, akkor a munkát egy kényelmes Tessiture-ben írják.
A teljes tartomány hangja ugyanolyan fényes és teljes hangzású. Ha az extrém - magas vagy alacsony hangok - feszültek és unalmasak, akkor ezek a hangok nem jellemzőek egy adott hanghoz. Például a mezzo-szopránnak megvilágosodó hangjai vannak a tartomány középső és alsó részén.
Van egy koncepció "Átmeneti hangok". A hangzás egészében különböznek a hangzástól, különösen az énekesek hangjában. Az előadó számára fontos, amint azt mondják, hogy kiegyenlítse, kiegyenlítse az átmeneti hangokat a többi hangminőséggel úgy, hogy ne tűnjen ki egyetlen zenei vászonról.
Úgy gondolják, hogy a hang típusát befolyásolja a gége és a rezonátor üregeinek szerkezete - a kemény szájfű, a szalagok hossza és vastagsága. Az énekesek tanulmányai kimutatták, hogy a tenorok növekedése átlagosan 170 cm, a mellkas térfogata 98 cm, a basszus pedig nagyobb magasságú 180 cm-es és a mellkas nagyobb térfogata.
A magas hangok magas hangerejét nagyon rezonáns hangok különböztetik meg. Az alacsony hangokat - altot - a puhaság, a mellkasi timbre, a telítettség különbözteti meg. A szopránnak jobb a magas hangja, a hangot a repülés és a könnyedség jellemzi.
oktatás
Szükséged lesz:
1. olyan helyiség, ahol senki sem zavarja meg;
2. karaoke lemez és zenelejátszó;
3. napi harminc perc, több hétig, hogy szentelni fogsz a képzésnek.
Kezdéshez, pihenjen. Ehhez hajtsa végre a következő gyakorlatot: szabadon feküdjön az ágyon, a kanapén vagy a padlón. Csukd be a szemed. Képzeld el, hogy a tengerparton fekszik, meleg homok alatt, hallja a szörf hangját és a szellő finoman simogatja a hajad. Képzeld el, mi történik körülötted - lehet, hogy sirályok repülnek, vagy a tenger hullámai könnyedén megérintik a lábadat, elmosítják minden fájdalmas érzéseidet, az összes haragot, a nap folyamán tapasztalt rossz dolgokat. Menjen le körülbelül tíz percig, majd kelj fel, és mosolyogjon.
Vigyázzon alaposan az egész testére. Fizikailag úgy fogja érezni, hogy bizonyos izmok feszültek. Pihenni akaraterőjüket.
Légy lélegezni. Ha a Strelnikova vagy a Frolov lélegeztető technikájával rendelkezik, akkor ez remek. Ha nem, csak lélegezz be és lélegezz be néhányszor. Ennek mély lélegzetnek kell lennie, amelyben a mellkas egész terét könnyen és szabadon töltheti ki. Például képzelje el, hogy belélegzi a rózsa illatát.
Végezzen el egy gyakorlatot, amely lehetővé teszi számodra, hogy megtanulod, hogy távol tartsa magát attól, ami körülötted történik. A gyakorlatot "nyilvános magányosságnak" hívják, melyet nagy rendezője, Konstantin Stanislavsky kitalált. Szóval mentálisan rajzoljon egy kört, amelybe esik, és a környezeted néhány tárgyát. Csak ebben a körben létezhet, figyelmen kívül hagyva azt, ami kívül esik. Vegyük úgy, hogy minél keskenyebb a kör, annál közelebb vagytok hozzá, és minél szélesebb, annál könnyebb átirányítani a kívülálló felé. Rajzoljon körülötte egy ilyen kört, amikor kényelmetlenül érzed magad, valami olyasmi félénken érzed magad. Azonnal könnyebbé válik az Ön számára, át fogsz váltani a belső tapasztalataidra.
Kapcsolja be a karaoke lemezt és indítsa el az éneklést. Gondolj arra, amit énekelsz. Ha egy szerelmes dal, emlékszel arra, hogy mennyire beleszerettél először, hogyan vezette el a szeretettjét az iskolából, hogyan őrzte őt a bejáratnál. Ez például mindenki saját emlékeivel rendelkezik. Amikor a gondolataid elfoglaltatnak, hogy megtapasztaljátok, amit énekelsz, nincs időd zavartan. Ön szabadon énekel, és felszabadul.
Kérjük, vegye figyelembe:
Ha nem tudsz pihenni, vagy a gondolataid vannak elfoglalva néhány fontos dolgon kívül - a munkamenet egy újabb elhalasztása.
Hasznos tippek:
Ebben az esetben a legfontosabb - szabályszerűség. Ha naponta gyakorol egy bizonyos ideig, akkor hamarosan nem fog emlékezni a bilincsedre vagy a félelmedre. Felveszi a mikrofont, és könnyedén és természetesen énekli.
Miután önállóan énekeltél, nem valószínű, hogy opera énekes lesz. De énekelni kedvenc dalát gyönyörű és megható, mindenki számára képes. Azt mondják, hogy megnyitása a hang, a személy felfedez valami új és érdekes a lelkét. Dare, minden a kezedben.
oktatás
Szükséged lesz:
Ha saját hangszered rendelkezik:
1. saját hangszere (zongora, gitár stb.);
2. az énekelni kívánt dal megjegyzései.
Ha nem rendelkezik saját hangszerrel, akkor:
1. zenelejátszó;
2. hangrögzítő;
3. zenei fuvarozó a daldal tetszik;
4. A dal, amit énekelsz.
Válasszon egy dalt, amelyen megtanulni énekelni. Kezdetben az orosz népdalok alkalmasak lesznek - hosszú, lírai, széles kantilénnel. Szereted a dalt.
Próbálja meg a kiválasztott dalt. Ha birtokol egy hangszer, akkor keresse meg a jegyzeteket, és tanulja meg a dalt. Ha nem vagy sajátja - a hangtól tanulni kell. Kapcsolja be a lemezt, találja meg valahol a szavakat és énekeljen. Ezután kapcsolja ki a zenét és énekeljen nélkülük. Felvessze magát a felvevőn és hasonlítsa össze a felvételt. Kiderült, hogy - jó. Nem működött - folytassa a továbbképzést.
Ismerje meg a megfelelő énekléses légzést. Erős, gyönyörű, rugalmas hang a megfelelő légzésből származik. Képzeld el, hogy szimatolsz egy virágot. A lélegzet mély lesz, de nem durva, és levegővel tölti meg a mellkas egész területét. Gyakorolja a helyes légzést anélkül, hogy először énekelt volna. Ezután mély éneklő lélegzettel énekeld a dalt.
Diktálási munkák. Ne felejtsd el a patters tudod. Lassan mondd el először, majd gyorsabban, fokozatosan növelve a tempót. Olvassa el a dal dalszövegeit egy kifejezéssel, egyértelműen kiejtve minden mássalhangzó hangot.
Gondolj bele, mi a dal. Próbáld elképzelni, milyen érzéseket érez a dal hőse, amikor ezt vagy ezt a mondatot mondja, milyen körülmények között van, ki ő, milyen néz ki, és kinek szól. Képzeld magadnak a dal hőse. Ahhoz, hogy a dal jól hangzik, és kérjük, a hallgatót, énekelnie kell az első személytől, és saját tapasztalatait megtennie.
Kérjük, vegye figyelembe:
Hasznos tippek:
Biztos módon lehet megérteni, hogy megtanulta énekelni. Nem szabad érezni semmi kellemetlenséget az énekléstől - függetlenül attól, hogy kellemetlen a torokban vagy a saját hangja hangulatával. Ha énekelsz, akkor jó úton haladsz.
A gyönyörű éneklés mindig is csodálta az embereket, akik nem rendelkeznek énekes képességekkel a gyermekkorból, de mindenki megtanulhatja énekelni, ráadásul mindenki kiválaszthatja azt a stílust, amelyben szeretne tanulni énekeket. Például, a jazz vokál minden koncerten látványos és fényesnek tűnik - különbözik az akadémiai és pop énekektől, bizonyos jellemzőkkel. Ha úgy döntenek, hogy megtanulják énekelni a dzsesszt, akkor tudnia kell, mi a jellemzője.
oktatás
Töltsön el időt az általánosan elfogadott jazz klasszikusok külföldön való meghallgatására, és hallgassa meg a jazz énekesek teljesítményét. Észre fogja venni, hogy a jazz éneklés, szemben az egyszerű pop énekkel, erős hangot és széles körű munkatartományt igényel a énekesektől, valamint kiváló hallást, ritmusérzetet és improvizációs képességet. Ráadásul a jazz-ben léteznek eredeti hangelnyelési módszerek, amelyeket más stílusokban nem találnak, és azokat szintén elsajátítani kell.
Minden személynek természeténél fogva nagy lehetősége van, és még akkor is, ha saját hangja gyenge neked, növelheti erejét, és speciális gyakorlatok és helyes légzés segítségével fejlesztheti ki. Óvatos figyelmet kell fordítani a megfelelő légzésre - nagyon fontos, ha valóban meg akar tanulni énekelni. A megfelelő légzés, a tüdő erőforrásainak használata - mindez erőt és hangerőt ad.
Tanuld meg, hogy lélegezzen külön a hasban, a mellkasban és a membránban. Miközben énekelnek és gyakorolnak gyakorlatokat, próbálj lélegezni, terhelést adva a membrán és az abszolút izmai számára, hogy enyhítsék a feszültséget a hangszalagoktól, és felszabadítsák a hangot.
A lélegzetelállító képesség mellett a jazz-énekesnek képesnek kell lennie improvizálni. Ez a képesség elválaszthatatlan a zenei műveltség ismeretétől és a melodikus hallás jelenlététől. A improvizáció megtanulása nem könnyű - ehhez a zenéhez fűződő fület kell gyakorolnod, valamint folyamatosan gyakorolnod kell, hogy javítsd ritmusod érzését, hogy érezd a zene ritmikus és harmonikus árnyalatait, beleértve magát az éneklésedben.
Törekedj arra, hogy a lehető legszabadabb és mobilabb hangod legyen, megpróbálj utánozni különböző hangszerek hangzását, zenélő zenei részeket, és gyorsan csatlakozz a zene változásaihoz. Az ilyen improvizáció tanulása a semmiből szinte lehetetlen, ha otthon tanulsz, ezért próbálj meg jó tanárt találni a jazz vokálon - a tanár kompetens irányítása alatt nem csak improvizációs technikát tanulhatsz és javíthatsz a hangadatokról, hanem megtanulod énekelni. A tanár által szerzett ismeretek alapján ön később is képes lesz rá, de már tudja, hogyan viselkedik megfelelően, és a hangja egy szakember nyújtja.
Ne felejtsd el, hogy rendszeresen énekelsz a tanulás folyamatában - a kántálás, amelyben a zongora zenéjére felkínált dallam jegyzetfüzetébe kerülsz. Mindezek javításánál jobb a hallásod, és hozzájárulj a helyes hanghoz. A szokásos énekléstől való eltérés csak az, hogy nem a nagy és a kisebb skála, hanem a blues skála.
Meg kell tanulnod érezni ezt a skálát párhuzamosan a szokásos énekesek által használt szokásos skálákkal. Kezdje el énekelni a jazz-ot olyan egyszerű dalokkal, amelyek nem igénylik a magas szintű készségeket és a széles vokális választékot. A képzés során fokozatosan növelje az elvégzett kompozíciók összetettségét.
Néhány ember képes énekelni szépen és szokatlan dallamokat reprodukálni a hang örömeivel és meglepetéseivel, ugyanakkor kevesen ismerik fel, hogy minden személy képes a tehetséges tehetségek fejlesztésére a kellő gondossággal és kitartással. Minden ember megtanulhat énekelni, és ebben az esetben nem elég arra, hogy egyszerűen csak szerethesse a zenét - számos szabályt kell követnie annak érdekében, hogy hangot adjon és javítsa a vokális képességeit.
oktatás
Ahhoz, hogy hanggal dolgozzon, először is fontos a hallás fejlesztése - köszönhetően a jó hallásnak, hogy az énekes szépen énekel, és a megfelelő jegyzetekbe kerül. Zenei fül fejlődik, nem mindig született, és rendszeres edzéssel fejlesztheti. A legegyszerűbb gyakorlat a zongorára vagy a gitárra emlékeztető hangok lejátszása.
Kezdje egyszerű feladatokkal - próbálja meg pontosan megismételni a zongora billentyűzet által adott jegyzet hangját. Ezután növelje a jegyzetek számát, fokozatosan bővítse a tartományt, és bonyolítja a feladatát. Nehézbb gyakorlatokba menni, miután egyszerûen elsajátíttok egyszerûeket - amikor egyszerû jegyzõkönyvet kezdesz, menj két vagy három jegyzet egymás után énekléséhez.
Ne próbálja meg túl magas vagy alacsony jegyzetet elérni - próbálja meg a középső tartományban dolgozni. Munka a magas és az alacsony jegyzetekkel már akkor, amikor egy egyszerű gyakorlatokról hallgat, és megtanulod felismerni a hangokat a fülön, és megismételni őket, figyelve a tonalitást.
Miután kifejlesztette a technikát, elkezdte énekelni a kórust a kedvenc előadóival, akinek a hangja a tonalitásnak és a tartománynak megfelel. Próbálja utánozni a énekes, és ismételje meg a hangját a hanggal. Énekelj egy olyan dalt, amelynek szövegeidet kifejezetten ismered vagy tanultad.
A vokális képességekhez ajánlott rendszeresen rögzíteni a hangodat, hogy meghallgassa énekét oldalról. Ez segít Önnek abban, hogy megfelelően érzékelje, hogyan énekel, és nyomon követi az esetleges hangos hibákat. Rögzítse az énekét a mikrofonon, majd hallgassa meg többször - nézze meg a hiányosságokat, próbálja meg kijavítani őket.
Fejtsd ki a megfelelő artikulációt és a megfelelő légzést - mennyire jól és szépen énekel a légzéstől függ. Az éneklés ideje alatt a légzés és a bordák alsó része szükséges. Próbálja megszabadulni a sekély lélegzéstől, és a kilégzést a lehető legegyszerűbbé tegye. Élesen lélegezzünk be az orrba, és lélegezzünk ki lassan, hogy elegendő levegő legyen, hogy énekelhessünk egy mondatot. Válasszon egy jó szünetet a szavak között, hogy újra levegőt énekeljen.
Az artikulációs képességek felkeltése több nyelvet csavart - idéződik. Próbálja kihangosan kiejteni a szavakat, anélkül, hogy nyelni kezdene a hangokat és a szavakat befejezné. Nem szükséges mondani, hogy a nyelv gyorsan csavarodik - fontosabb, hogy egyértelműen mondjam el őket, mivel az egyértelműség fontos a különböző dalok előadásához.
A hang a legősibb hangszer, amelyet az ember elsajátított. A hangszereléshez képest más hangszerekhez hasonlóan a zeneszerzők főbb elemeit, együtteseket és egyedi hangszereket kísérte. A énekes a kollektív arc, az összes zenész sikere a tehetségétől függ. A helyes, gyönyörű éneklés kulcsa a jó légzés.
oktatás
Állj fel egyenesen, egyenesítsétek meg a vállát. Győződjön meg róla, hogy ugyanolyan magasságban vannak, a jobb nem magasabb, és nem alacsonyabb, mint a bal oldalon. Hajlítsa el mellkasát, tisztítsa meg a hasát és a feneket. Álljon mindkét lábbal, egyenletesen terheli a súlyát. Mindezen előkészületeknél nem szabad az izomfeszültséget, merevséget vagy kényelmetlenséget tapasztalni. Csak álljon egyenesen.
Egy rövid, éles lélegzetet készítsen egyidejűleg a száj és az orr segítségével. Ehhez erős meglepetést, csodálatot ábrázol az arcon. A lélegzésnek csendben kell lennie. Ez ugyanaz a lélegzet, mint a mikrofon előtt: senki sem hallhat "szippantás", hisztérikus sír vagy más felesleges csengőhangok támadásakor - a hang kezdetén.
Tartsa a lélegzetét, számítva akár négyet is. Ezután lassan lélegezzen ki, az ajkakat egy csőbe dobja, vagy sziszegő hangot produkál: "vagy" vagy "sh".
Ismételje meg a gyakorlatot többször. Folytasd a hangot. Nyissa ki a száját széles, de nem túl messzire, a "o" magánhangzó szintjére. Az Önnek megfelelő jegyzetet (a tartomány alsó és középső részének határán) énekeljük a magánhangzókat: "a-o-i-o-y", minden egyes magánhangzó. Az arc izmainak, amikor énekelnek, nyugodtnak kell lenniük, az ajkak nem mozognak. A magánhangzó a szájüreg mélységében alakul ki - a garat és a nyelv. Ugyanakkor a hang megszerzi a hang jellemző teljességét, a magánhangzók nem különülnek el, de nemes kerekséget kapnak. Érd el a gyakorlatot félhangon a tartomány közepén, majd menj le az eredeti jegyzetre. A mérsékelt testmozgás mérsékelt.
Énekeljük a "p" hangját a nagy skála feljegyzéseiről az elsőről az ötödikre és vissza. Kezdjük a tartomány legalacsonyabb megjegyzésével, elérjük a felső és a háttérképet. A mozgás üteme gyors. Tartsa nyomon az intonáció pontosságát és a mássalhangzó hangzást.
Menj a dalokhoz, áttesszük az érzéseket a dalokról a repertoárra. A magánhangzóknak ugyanolyan kerekeknek kell lenniük, a mássalhangzóknak - ugyanazoknak a hangzásnak, légzésnek - ugyanazt az aktív és csendes, valamint a testet - ugyanolyan nyugodtnak kell lenniük.
A torok éneklésének három típusa van: alacsony, magas és közepes. Sokan úgy vélik, a legmagasabb a három legszebb közül a három lehetőség közül, mert úgy hangzik, mint egy gyönyörű fuvola a patak partján. A torok énekléshez speciális gyakorlatokat kell gyakorolnod.
oktatás
Kezdje az alacsony torok éneklésével. Ehhez hajtsa végre az ilyen tevékenységeket, mintha köhögni akarna. A kezdő számára jobb, ha naponta 2-3 alkalommal "köhögnek", hogy a szalagok felesleges megszüntetése érdekében az időtartam később növelhető. Először feszültséget érzünk a torkánál; Körülbelül egy hónap alatt az ilyen foglalkozások a torok izmait kezdik érezni, lehetővé téve, hogy alacsony hangokat.
Vegye fel a "Tractor" gyakorlatot, amikor meg kell próbálnia kiejteni ezt a szót a legalacsonyabb hangon, amire képes.
Hallgassa meg a különböző énekesek vagy a nemzeti hangszereken lejátszott torok éneklésének teljesítményét, például Tuvans vagy Altaians. Ez segíteni fog abban, hogy a megfelelő hullámra kerüljön, ami felgyorsítja a torok éneklésének elsajátításának folyamatát.
Középen énekelni, csak énekelni vagy sikoltozni, erősíteni a torokizmokat. Ily módon a rádió vagy a televízió minden napján hallható zeneszámok többségét előadják. A közepes izmok segítségével normál beszédet reprodukálunk.
Miután elsajátította az alacsony és közepes torok énekét, menj a legnehezebbekhez - magas. Az énekkordjaid, amelyeket az első két fajta éneklés képez, képesek lesznek megnyúzni, hogy magas hangokat produkáljanak.
Tuvinus vagy Altai énekesek meghallgatása megpróbálja megismételni az ilyen hangokat, intuitíve megfeszítve és megnyugtatva a torok izmait.
A torok izmainak szorítását oly módon végezze, mintha egy kis résen keresztül szívja ki a levegőt, ez nagyfrekvenciás rezgéseket okoz. Sok edzés után egy hangot kell hallgatnia, mint egy sípot.
Próbálja énekelni az "el" és a "yu" kombinációt, hogy emlékezzen a nyelv helyzetére, ami a magas torok énekléséhez szükséges. Ezután elvégezheti azt anélkül, hogy emlékezne a kombinációra. Az ilyen hangok által létrehozott vibrációk segítenek a szinuszok tisztításában, és igazi nagy hangzást produkálnak. Mindenkinek más időre van szüksége, de átlagosan az eredmény két hónapos rendszeres képzés után jelenik meg.
Sokan szeretne megtanulni énekelni. Természetesen a vágy megvalósításához erősen ajánlott jó tanár. Ha így van, akkor kellő gondossággal képes leszek felismerni a potenciálját. De sajnos nem mindenkinek van lehetősége dolgozni egy énekes tanárral. A független házi feladat nem garantálja a sikert, de ha nincs más választása, akkor meg kell értenie a vokális technika alapgondolatát.
oktatás
Az első dolog, hogy bárki, aki szeretne tanulni vokál, mindig emlékezni kell a megfelelő légzésre. A mindennapi életben, például amikor beszélnek, a legtöbb ember kevéssé használja a tüdő alsó részét. A zongora ilyen légzést nem alkalmas. Ahhoz, hogy megértsd, hogyan lélegezhetsz éneklés közben, nézd meg a lélegzeted, ahogy aludni vagy ébredsz. Általában egy álomban egy személy mélyebben lélegezni kezd, a tüdő nagy felületén. Észrevehet, hogy ebben az időben lélegzik, mint egy gyomor: emelkedik, ahogy belélegzik és esik, ahogy kilégzés közben. Ezt a módszert használja énekléskor! Próbáljon belélegezni a gyomrába, mintha légzés közben feldobná. Így a membrán izmai helyet biztosítanak a tüdő teljesebb megnyitásához. Ugyanakkor győződjön meg arról, hogy a vállak nem önkéntelenül emelkednek. Lélegzés, miközben éneklés szükséges és az egyetlen módja.
Egy másik fontos pont a vokális hallgatók számára a rezonancia használata. A rezonancia az oszcillációk (ebben az esetben akusztikus) amplitúdójának növelése a rezonátorokban bizonyos frekvenciákon. Az emberi testben lévő hanghullám az út bármely részében rezonálhat, a különbség csak a rezonancia intenzitása és a rezonáns frekvencia között mozoghat. A énekes fő rezonátorai a mellkas és a fej. A mellkas alacsonyabb frekvenciákon rezonál, a fejét - magasra. Ezeknek a rezonáns üregeknek a használatához szükséges a gége felengedése és a felső száj felemelése.
A legegyszerűbb módja annak, hogy megértsük, mi a leeresztés a gégen, ha megfigyeled, hogyan viselkedik ásítás közben. Szimulálja az ásítás folyamatát (valószínűleg ászulni fog). Koncentrálj a gége mozgására. Valami ilyesmit kell elhelyezni éneklés közben. De ne tégy túlzásba, a gége ne essen túl alacsonyra.
A felsõ ízlés felkeltésekor felmerülõ érzések hasonlóak ahhoz, hogy szélesen nyitják a száját, de nem kívül, hanem belül.
Ahhoz, hogy jó hangot érjünk el, meg kell kísérelnünk a szájpad és a gégészet helyzetét, hogy jó hangzást kapjunk az összes hangtartományában. Ha magasra énekel, akkor többé-kevésbé rezonálnak a fejedben, de a mellkasi rezonancia jelentősen gyengül. Próbálja meg elkerülni ezt. Csökkentse a gégét a mellkas rezonancia növelése érdekében. Hasonló hatás fordul elő alacsony jegyzetekben, de éppen ellenkezőleg, a fejrezonancia gyengül.
Egyes énekesek megoldják a rezonancia eloszlásának problémáját, egyszerűen elképzelve, hogy a hang erősebb a fejben vagy a mellkasban. Nem mindenki sikerül, különösen a kezdeti szakaszban, de érdemes megpróbálni.
Ne felejtsd el az artikulációt. Ne nyissa ki szélesen a száját, dolgozzon a hangzásról, világosan és tisztán mondja ki az összes hangot, de ne engedje, hogy a különböző magánhangzóknak különböző hangok legyenek éneklés közben.
Kuprin a "Küzdelemben" azt írta: "Minden embernek van egy zenei fülük, de több millió emberrel, olyan, mint a tőkehalak vagy hasonló személyzet kapitánya, Vasilchenka, és ennek egyike Beethoven."
oktatás
Az orosz irodalom klasszikus azonban elfelejtette tisztázni, hogy a nagy zeneszerző apja és nagyapja a bírósági kápolnában énekesek voltak, és az élet célját állították fel a második Mozartnak, aki szintén egy zenészcsaládból származott. Ilyen környezetben mindkét zeneszerző alig tudott felnőni zenei fül nélkül.
A legtöbb szakértő egyetért abban, hogy lehetséges, sőt szükség van a hallás fejlesztésére is, mert nemcsak különböző eszközökkel énekel vagy zenét játszik, hanem jótékony hatást gyakorol az ember pszichológiai állapotára, valamint szellemi képességeire is. A zenei órák segítenek az emberi harmónia elérésében a külvilággal.
A hallás fejlesztése számos módon lehetséges.
1. Először regisztrálhatsz zenélőórákra, vagy bérelhetsz egy privát tanárt. Az egyik legfontosabb tevékenység a solfeggio (azaz jegyzetek énekelése). A szolfézés során egy személy megtanulja a jegyzeteket, és megismerteti azt a képességet, hogy megismerje, melyik jegyzeteket játsszák a műben, és megtanulják megtanítani, hogyan kell helyesen hangolni őket. Ne keverje össze az énekléssel a jegyzeteket énekléssel, mivel az utóbbi azt is megköveteli, hogy helyesen állítsa be a membránt, helyesen hangosítsa, artikulálja stb.
2. A szolfegetés mellett klasszikus és akadémikus zenét, népzenei és zenei stílusokat is kell hallgatnia, amelyeket összetett ritmikus minta jellemez, például jazz, blues stb. Ha ezek a stílusok nem "kedvelt "ek, akkor kezdetként a zenét háttérként lehet elhelyezni, például a munkahelyen. Fokozatosan azonban meg kell hallgatni a munkát, követni kell a zenei téma fejlődését.
3. A következő szakasz - amikor egy munkát emlékeznek meg, meg kell próbálnod "játszani" az elmédben. Kezdetben csak néhány töredék fog hangzani, azonban arra kell törekednünk, hogy a teljes kompozíciót a fejemben újra létrehozzam. Ezen a ponton egyszerre két különböző kompozíciót is fel lehet venni, meghallgatva az egyiket.
4. A következő gyakorlat nagyon hasznos: egy zeneszám hallgatása közben meg kell találnod, melyik eszköz játszik. Egy trióval vagy egy kvartettel kezdhetsz, fokozatosan mozoghatsz egy szimfonikus zenekar felvételeinek meghallgatásához. Azt is kitalálhatod, hogy milyen hangot hall az operaművész (basszus, tenor, stb.), Ami a kórusból hangzik (első, második stb.)
5. Hatékony lesz a különböző zenészek vagy énekesek által készített emlékezetes művek hallgatása is. E tekintetben különösen hasznosak lesznek az eredetiek, amelyek a szokásosnál eltérő ütemben hajtják végre a munkát. Megpróbálhat énekelni egy adott munka jegyzeteit is. Ugyanakkor emlékezni kell arra, hogy a harmónia zenéje szinte lehetetlen énekelni.
Nem könnyű a hangszalagok lehetőségeinek maximális kihasználása. Ehhez sok erőfeszítést kell tennie. De az eredmény nagyon kézzelfogható: a kemény edzés után megtanulhatsz szépen beszélni és énekelni is.
Szüksége lesz rá
Menta tea;
-víz;
- fűszeres étel;
-honey;
- citromlé.
oktatás
Az első dolog, amit meg kell tennie, hogy felkészítse a hangszalagokat, hogy megtanulja, hogyan kell megfelelően lélegezni. Próbálja meg állandóan arra kényszeríteni magát, hogy lélegezze be a membrán segítségével. Mostantól kezdve nincs joga a lélegzetvételhez és a kiáradáshoz. Végtére is, a megfelelő, mély lélegzet, amely végül lehetővé teszi, hogy könnyen kiejthető hosszú mondatok. Rendszeresen elvégezhető speciális gyakorlatok, jelentősen növelheti a hangszalagok lehetőségeit.
Próbálj meg vigyázni a hangodra bármilyen körülmények között. Semmilyen esetben ne adjon túl nagy terhet a hangszálaknak. Miközben énekelsz, ne tedd a dallamot a saját képességeid határáig, ne morgálj, ne nyögd. Miután a torkot feltöltötte a mérésen, nagyon könnyen megzavarhatja a hangot. Mielőtt elkezdené énekelni vagy beszélni, győződjön meg róla, hogy egy kicsit bemelegít. Felkészül a stresszre.
A testmozgás során és a képzési folyamat során kifejlesztett csomagok segítenek egyfajta masszázsnak. A hüvelykujjával kattintson a gégére. A préselés nem lehet túl erős. Amikor a torkot masszírozzák az éneklés folyamatában, az ínszalagok sokkal kisebb terheléssel rendelkeznek. Az ilyen masszázst túl hosszú oratóriumi beszédek után lehet végezni.
A szokásos menta tea segít készíteni a kötegeket a stresszhez. Süssük és melegítsük. Megpróbálhat enni egy fűszeres terméket is - az ilyen ételek segítenek kikapcsolni az ínszalagokat. De a tejtermékeket a következő terhelés előtt nem ajánlott használni. Ugyancsak tanácsos sok vizet inni: adjunk hozzá egy kis mézet és néhány csepp citromlevet egy pohár meleg vízhez.
A szalagok fejlesztésében ne csokoládét eszünk, ne igyunk alkoholt és kávét. Természetesen a dohányzást egyszerre és mindenkorra fel kell adni.
A tartomány (a görög Dia pason - minden [húrok]), a zene - hang énekes hang, hangszer, dallam skála stb., Amelyet az alsó és a felső hang közötti intervallum határoz meg. Az opera énekesek képesek két oktáv felvételére, a kamarazenei előadó 1,5 oktappal elég.
Szüksége lesz rá
Bármilyen hangszer
oktatás
Először is, ha úgy döntesz, hogy megtanulod, hogyan kell énekelni, akkor tudod és kell kapcsolatba lépned minden zenetanárral a tartomány meghatározásához. Egy hangszer segítségével (leggyakrabban zongora) a tanár azonosítja a legalacsonyabb és legmagasabb jegyzeteket, amelyeket játszhat. Fontos, hogy ne csak "elérjünk" egy adott jegyzethez, hanem énekeljük is.
Függetlenül, a hangtartomány ugyanúgy van meghatározva, mint a tanárral. Vegyen bármilyen hangszeret, és nyomja meg a billentyűket vagy húzza meg a húrokat, próbáljon énekelni az aljától kezdve és fokozatosan felfelé mozogni. Légy óvatos - az éneklésnek könnyűnek kell lennie, anélkül, hogy nyújtaná, különben megszakíthatja a hangot.
Érdemes megjegyezni, hogy a normál beszéd alatt az ember csak egytizedét használja énekhangjának. Egy közönséges, dalt betöltő személy csak egy regiszteren belül szabadít. De a megfelelő képzés és képzés, a tartomány nagymértékben bővíthető. A bővítés általában a tartomány felső határának emelésével következik be.
A hangtartomány megfelelő meghatározása segít kiválasztani a helyes dal repertoárt, amely nem fogja túlterhelni a kötegeket. A hangvizsgálat azonban nemcsak az énekesek számára szükséges. Azok, akik beszédüket szeretnék javítani, gyakran énekelnek is. Mivel a hangtartomány kiterjedése befolyásolja a hang egyéb jellemzőit - például az erősséget, a hangszínt és a színt.
Az énekesek számára nyújtott speciális képzésen kívül bármilyen légzőkészülék segítségével növelheti a hatótávolságot és javíthatja hangminőségét. A légzésen kívül a személy, aki szépen énekelni és beszélni szeretne, figyelemmel kell kísérnie a testtartását, mert a test merevsége nem járul hozzá a megfelelő légzéshez, ami éneklés és beszéd
Bár a beszélgetés fő információáramlata a hallóérzékelésen keresztül megy keresztül, a társalgás iránti hozzáállást jelentősen befolyásolja a hangja szubjektív jellemzői: a hangzás, az intonáció, a tempó, a hangzás. Egy gyönyörű, kellemes hang kifejlesztése érdekében feltalálták a gyakorlatok komplexeit, javították a dikikust, feltárva a timbrét és előmozdították az általános emancipációt.
oktatás
Kérdés-és-válasz lejátszása: "y" hang létrehozása, emelkedik a tartomány alsó végétől a felső részig (nem a rendkívül alacsony és a rendkívül magas, hanem a kényelmes hangok között). Kérdéses intonáció lesz. Akkor térjen vissza ugyanolyan hangon, mintha válaszolt volna a kérdésére.
Olvasd fel hangosan a nyelv csavartjait. Kezdje lassan, és a tükör előtt állhat. Fordítsd színpadra, mondd el a tükörképednek a nyelv csavartjait, történeteket, különféle intonációkkal: valami olyasmi, mint egy ijesztő mese, valami anekdota, valami nagy titok vagy valami rap. Próbáld meg megváltoztatni hangod hangját: olvasd el valami magasat, majd alacsonyat.
Énekelni. Válasszon egy olyan éneklésstípust (pop-jazz, népi vagy opera), amelyet jobban szeretsz, találsz egy tanárt, és próbáld meg élvezni a saját hangod rezgését.
Hogyan fejleszthetjük a telekinezést?
Kezdjük a "telekinézis" fogalmának meghatározásával. Ez a személy képes megváltoztatni az objektumok helyzetét érintetlen módon. A modern tudósok két csoportra oszthatók. Néhányan tagadják a telekinesist, mint valódi jelenséget, míg mások megpróbálják bizonyítani létezését.
oktatás
A telekinézist néhány feladat elvégzésével lehet kifejleszteni. Az első egy eldobható műanyag pohár jelenlétét igényli: leülünk, és a csészét az asztalra helyezzük oldalra, koncentráljuk figyelmünket a pohárra, és megpróbáljuk mozgatni. Használhatod a kezedet, és simán mozoghatsz a csésze irányában. Ezt a gyakorlatot naponta 8-10 percig meg kell ismételni. Tökéletes kezdőknek.
A második edzést szintén a kezdőknek tervezték. Végy egy edényt, egy doboz gyufát, egy tűt és egy kis papírcsíkot. Ragasztjuk a tűt a dobozokba, félig felhúzzuk a papírszalagot, és helyezzük a tű végére. Tegye a kapott "készüléket" a bankba és zárja be. Aztán megpróbáljuk mentálisan megtenni a papír mozgását a tengely körül. Naponta is edzünk.
Egy másik gyakorlat. Húzzon rövid szálas papír kúpra. Minden figyelmünket a kúpra irányítjuk, és képzeljük el, hogyan kezd mozogni tengelye körül.
Húzzon egy mérkőzést vagy hasonló könnyű objektumot egy karakterláncon. Ennek az objektumnak a forgatása a gondolat segítségével történik. Ennek a gyakorlatnak az elvégzésével számos kezdõ eléri az elsõ eredményt egy és fél fõnél. És megtehetsz egy iránytűt, és megpróbálom mozgatni a nyílját legalább 1 mm-rel. Ez sokkal nehezebb, mint a karaktersorozatban lévő meccs forgatása.
Miután ezeket az egyszerű feladatokat a telekinézissel végezte, az objektumok tömegének növelésével bonyolítja őket.
Hasznos tippek:
Próbáld meg megjósolni a tárgyak mozgását a térben. Ez segíteni fogja a készség gyorsabb fejlesztését.
Próbáld elképzelni, hogy a kezed mágneses, és a hatásod tárgya vasból áll.
Küldje el a mentális megbízásokat a témára. Például: "fly", "rotate".
Sok újonc énekes, és nem csak kezdők, kíváncsi: " Hogyan határozhatom meg a hangomat?"De miért kell ez egyáltalán meghatározni? És akkor, hogy megtudja, melyik dal illik a hangodhoz, és melyik nem fog.
Különféle típusú hangok
Először nézzétek meg, milyenek az oktávok:
És most nézzük, milyen tartományban énekelnek a különböző hangok:
- szoprán - tól Legfeljebb 1 oktáv fel Legfeljebb 3 oktáv;
- Mezzó-szoprán - tól A kis oktáv fel A 2 oktáv;
- alt - tól km kis oktáv fel A fa 2 oktáv;
- tenor - tól Legfeljebb kis oktáv fel Legfeljebb 2 oktáv;
- bariton - tól A nagy oktáv fel só 1 oktáv;
- basszus - a Mi nagy oktávjától - ig km 1 oktáv.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy ezek közelítő tartományok. Így két, ugyanolyan hangú embernek különböző tartományai lehetnek.
Ez minden. Ha nem ismeri a zongora hangjegyeinek kijelölését, akkor itt kérlek: "".
Hogyan határozható meg a hang típusa
De vajon könnyű-e meghatározni a hang típusát, ahogyan úgy tűnik? Természetesen nem. Még sok tapasztalt énekes még mindig nem tudja kitalálni. De legalább nagyjából meg tudja határozni. Szóval, ehhez valamilyen meghallgatásra van szükséged, de különben nem kezded a vokális képzést, és most nem olvasta ezt a cikket 🙂
Megpróbáljuk énekelni a legalacsonyabb megjegyzést. Ugyanazt a jegyzetet határoztuk meg a zongorára - írjuk le. Megpróbáljuk énekelni a legmagasabb hangot, természetesen falsett lesz, ez csúnya (énekelt). Ezt a jegyzetet a zongora billentyűzetre keressük - ez lesz a szélsőséges megjegyzés. Megnézzük a fent írt hangok körét, és meghatározzuk a hangunk típusát.
Természetesen mindez feltételes. Sőt, ebben a táblázatban csak 2 oktáv van a hangok számára, de vannak énekesek, akiknek számos hangja van 3 és 4 oktávban. Tehát a hang típusa nem az éneklés kulcsfontosságú pontja, de ez nem jelenti azt, hogy ez egyáltalán nem fontos.
Átmenet jegyzetek
- Magas női hangok: Mi-Fa # 2 oktáv;
- Alacsony női hangok: Do-Re 2 oktáv;
- Magas férfi hangok: Mi-Fa # 1 oktáv;
- Közép férfi hangok: Re-Mi 1 oktáv;
- Alacsony férfi hangok: LaCi kis oktáv.
A vokalista feladata, hogy mindig próbálja meglazítani a mellkas hangjától a falsettig tartó átmenetet, hogy ne legyen észrevehető.
következtetés
Itt vagyunk veled, és megértsük a kérdést Hogyan határozható meg a hang típusa. Természetesen még sok kritérium van, amellyel (beleértve) a hangtípust kell meghatározni. Például érdemes figyelembe venni a hang hangját, mint a legfelső hangot.
Általában nagyon nehéz meghatározni a hang típusát. Különösen újonc. Jobb, ha egy pár tanóra egy olyan énekes tanárra jár, aki segíteni fog, és meghatározza a hang típusát.
Ma beszélünk egy nagyon releváns témáról a kezdő énekesek számára, nevezetesen arról, hogyan kell helyesen azonosítani a hangjaidat. Ez nagyon fontos, mert ha (vagy te) rosszul diagnosztizálod, akkor a hang romolhat. Meg kell jegyeznünk, hogy itt beszélünk formált hangokról - a felnőttek számára. A gyermekek hangjai egy hatalmas külön téma, gyakran tévhit, hogy a hang típusát az határozza meg, hogy milyen megjegyzéseket veszel. Ez teljesen rossz. A tanár több paraméter szerint határozza meg a hallgató hangjának típusát, például a timbre, a tartomány, az átmeneti jegyzetek és néhány más jellemző. Még a nagyon természetesen alacsony hangok is képesek "elérni" a tenorjegyzéseket, de ez nem jelenti azt, hogy automatikusan tenorokká válnak. Az éneklés vágya nagymértékben meghaladja a józan észet, és a énekesek, különösen a fiatalok, megint megerőszakolják vokális készülékeiket, és próbálják kiiktatni magukból a jegyzeteket, hogy ne énekeljenek. Ezt gyakran a bálvány vagy énekes utánzó vágya okozza, aki a dalt az eredeti példányban végzi, valamint a meghallgatás, a vágy, hogy mindenki számára bizonyítsa, hogy "ugyanezt tehetem". Az eredeti ének továbbra is sokkal jobbnak és természetesebbnek hangzik, mint a megnyomott éneklés.A HAJÓK VÁLLALKOZÁSA.
Számoljon meg többféle módot a hang típusának meghatározására. Először is megjegyzem, hogy nehéz eldönteni, hogy milyen típusú a nem teljesített hang, ezért a vokális tanárok néha rosszak is lehetnek, ha nincs tapasztalata. Például egy személy magas szintű pozícióban szokta beszélni, és megszokta a timbrét, de amikor ellenõrzi, kiderül, hogy basszus vagy bariton.
Tehát hogyan lehet meghatározni a hangtípust? A modern korszakban a hangok megosztása nem a "basszus, bariton, tenor stb." Klasszikus rendszere szerint épül fel, de a "nagyon magas, magas, alacsony és nagyon alacsony hang" elv szerint. Az akadémiai énekkel ellentétben nincsenek világos határok. És mégis, egy dolog változatlan marad - tesessiturny kitartás. Mi a Tessithura? Nem fogom feltalálni saját megfogalmazásomat, de idézem a Nagy Szovjet Encyclopedia:
Tessitura: ital. tessitura, szó szerint - szövet, a tessere - szövés), a hangmagasságok nagyléptékű pozíciója a zenés művekben, az énekhang vagy a hangszer tartományához viszonyítva. A művészi teljesítmény (a természetesség, a szabadság, a hangzás szépsége stb.) Feltétele a T. hangvételének az énekes hangja és az eszköz technikai képességei közötti megfelelése.
Én magamtól adok hozzá. A munkát a Tessitura határozza meg, hogy a feljegyzéseinek nagy része / nagy része a hangja szélsőséges részeihez kapcsolódik - a tetején vagy az alján. Más szóval - mennyi ideig és gyakran kell énekelni jegyzeteket a szélsőséges "csúcsok" vagy szélsőséges mélypontok közelében. Ha az ilyen jegyzetek nem fordulnak elő, vagy csak alkalmanként fordulnak elő, akkor a szövet a tiéd, ha gyakran előfordulnak, és a hang gyorsan elfárad, akkor a szövetvastagság túl magas / alacsony, és érdemes alacsonyabbra emelni a munka hangját. Az Ön natív szövete egy kényelmes énekkínálat, amelyben énekelhet hosszú ideig és örömmel ének nélkül.
A kérdés azonban továbbra is fennáll - hogyan lehet meghatározni a hangnem típusát a Tessiture-ben? Például énekelhetek anélkül, hogy nagy hangsúlyt fektettek egy dalra, ahol a feljegyzések nagy része az első oktáv fa, szol és la. Ki vagyok én - tenor, bariton? Az a tény, hogy itt van szerepe, és ahogy énekeljük ezeket a jegyzeteket. Ha falsetto őket, akkor nem lesz feszültség, de a hang típusát nem határozza meg a falsetto. Az énekesek kezdete néha nem tudja megítélni, hogyan és mit énekelnek, mert az agyterületükön a hallásért felelős rendszer még nem alakított ki olyan hangképeket, amelyek segítenek megkülönböztetni a falsettet a mellkasától. Így jön a hangos tanár segítségét.
Lírai kitérés: gyakran a fiatalok felborulnak, amikor a "basszus vagy" vagy "bariton vagy" diagnózisról hallatsz, mivel a nagy erős tenorok mindig népszerűek voltak, és sok modern férfi dalt "élesítenek" a tenor alatt. Csak azt tanácsolhatom, hogy ne vegye szívébe, mert több mint elegendő jó, színpadi és mindenekelőtt egyedi hangok csodálói (függetlenül attól, hogy magasak-e vagy alacsonyak-e), és saját módon. Ne felejtsd el, hogy a közönség közönséges emberek, leginkább vokális hozzáértés. Ezek az egyszerű emberek nem értékelik a hangmagasságot, vagy a számos technikát, amelyet használsz, hanem az egyedi hangzást, stílust és stílust. Ne feledd legalább a Rammstein-csoportot!
Ahogy már megértettük, nehezen lehet meghatározni a hang típusát saját, és néha lehetetlen. Ez különösen igaz azokra, akik természetüknél fogva nem "fedetlen" hangon vannak. Tanácsolom, hogy találjak egy tanárt legalább egy órára, hogy meghatározza, mi a hangod, és megmondja, milyen irányba kell dolgoznia.
A VÁLTOZAT TÍPUSAI.
Milyen típusú hangok léteznek egyáltalán? A klasszikus terminológiában hat fő hangtípus van felosztva felülről lefelé.A NŐI SZAVAK MEGSZÜNTETÉSE:
- Sopranó - a legmagasabb női hang
- Mezzo-Soprano - Közepes
- Contralto - a legalacsonyabb női hang
A férfi hangjai:
- Tenor - a legmagasabb férfi hang
- Bariton - az átlagos, leggyakoribb férfi hang.
- Bass - alacsony férfi hang
AZ OSZTÁLYOZÁSI RENDSZERRŐL, MÓDOSÍTOTT RÖGZÍTETT FELSZERELÉSI VÁLASZTÁSOK (DIMENZIÓS):
- Tenor a kicsi - a második oktávig.
- Bariton Nagy oktáv - egy lapos első oktáv
- Bass - Fa nagy - Fa első oktáv
- Bass Octavist rendkívül ritka hang. Ő képes leszállni a fa kontraktavy.
AZZAL VIRÁGOK KÜLFÖLDI KÉRDÉSEI:
- Sopranó elsőig - harmadfokú oktávéig.
- Mezzo-szoprán Egy kis - egy második oktáv.
ÁTMENETI JEGYZÉK.
A hallgató hangjának meghatározásakor a tanár átmeneti megjegyzéseket vesz figyelembe. A hang átmeneti feljegyzése, vagy "hídja" a vokális tartomány egy része, amelyen a mellkasi hang elveszti a természetes timbrész gazdagságát, és vagy be van szorítva vagy egy falsettbe törik. Különböző típusú hangok esetén ez a szegmens magasságban különbözik.
JAVASOLT ÁTMENETI MEGJEGYZÉSEK A SZAVATOKHOZ (A DMITRIEV-RŐL):
- Tenor: mi-fa-fa éles sója az első oktaven
- Bariton: az első oktáv D - mb - mi
- Bass: A - B lap - B minor - B - Sharp az első oktáv
- Sopranó: az első oktave - fa - fa éles
- Mezzo-szoprán: éles első oktáv
PÉLDÁK A MODERN VARIAJÁT.
A modern színpadon ritkán senkit klasszikus rendszer szerint osztályoznak. Mindegyik csillagnak van egy repertoárja, amelyet "a hangra" írt és felszerel azzal a céllal, hogy kiemelje a timbré legkedvezőbb és jellegzetes hangját, az úgynevezett "chipet". Ráadásul nem szabad megfeledkezni arról, hogy a csillag valószínűleg hosszú koncerteket kell énekelni, és a hangja nem megfelelő anyag gyorsan elhasználódhat.
A nyugati színpadon tipikus férfi és női hangokat fogok bemutatni.
George Michael, Michael Jackson, Josh Groban, Celine Dion, Whitney Houston, Christina Aguilera, Mariah Carey és így tovább
A lista nagyon hosszú, és még mindig nem veszi figyelembe a rock énekeseket, mint Stiven Tyler, Dio és más szuperszonikus szörnyek. De ne féljen, és az alacsony hangok között elég sok híresség van, például Barry White, Sarah Vaughan, Rammstein, Ronan Keating, Elton John és még sokan mások.
TIE LENGTH
Többek között van egy másik módja annak, hogy segítsen meghatározni a hang típusát - anatómiai. Régóta ismert, hogy minél magasabb a hang típusa, annál rövidebb és vékonyabb a hangszalag. Ez a módszer azonban pontatlan, és csak kiegészítõként használható, mert sok kivétel van a szabályoknak. Ismeretes például, hogy a tenor Caruso hosszú baritonszalagokkal rendelkezik.
Ítéletet.
Így az énekhangok nagyon változatosak lehetnek, és fontos, hogy a kezdetektől fogva meghatározzuk a hang típusát, nehogy elveszítsük az időt hiába, és ne pusztítsuk el a természetes adatokat. A hangtípust az időzítés, a szövés, az átmeneti feljegyzések, a tartomány és az anatómiai jellemzők határozzák meg.
- Énekeljétek, ahol kényelmesen érezzük magunkat, és ahol a hangod a legjobban hangzik, így nem fogsz rosszul járni, és erõsödik a hangod ebben a tartományban.
- Ne kezdj el énekeseményedet bálványokkal vagy híres énekesekkel.
- Keressen egy énekes tanárt legalább két órára, hogy meghatározza a hangtípust.
- Ha úgy tűnik számodra, hogy a tanár helytelenül határozta meg a hangodat, akkor nem szabad elriasztani. Valószínűleg próbálsz énekelni nem a tartományodban, és utánozni valakit. Szélsőséges esetekben továbbra is lehetőség van arra, hogy egy másik tanárhoz menjenek, és független értékelést kérjenek.
- Azok számára, akik szívesen bővítik a tartományt. Az egyetlen biztonságos és hatékony módszer, hogy fejlessze és erősítse a "középső" a hangját. A felső jegyzetek így megyek, mint az óramű. By the way, ez egy nagyon egyetemes mutató: ne menj a csúcsra - ez azt jelenti, hogy szenved a középső.
